Historia de la Fotografía

  "Cuando era adolescente, leí por primera vez Drácula de Bram Stoker, y me enamoré de ese personaje honesto, frontal, que persiguió una idea hasta el final, sin que le importaran los resultados. Sin embargo, no entendía la causa de mi admiración por alguien que provocaba temor en los demás. Solo años más tarde, al leer El beso de Judas de Joan Fontcuberta, mi apreciación sobre Drácula cobró sentido. La relación con mi padre fue áspera, tal vez porque los dos nos parecíamos demasiado. No sé, pero aquella aspereza marcó lo que posteriormente di por llamar, de forma impúdica, mi vida. Durante buena parte de mi existencia sentí mucho rencor por mi padre. Pensé que supe separar al padre del artista, porque al artista siempre lo admiré profundamente. Fue mi ícono, y lo sigue siendo. Solo más tarde logré visualizar que mi amor por el vampiro era el mismo que sentía por mi padre: había logrado trasladar mis sentimientos por aquel personaje que no podía reflejarse en el espejo y que busca...

  Nombre de la exposición: Perspectivas: A través de varias mentes Autor: Diego Santacruz,  Cristina Zambrano,  Juan Francisco, Karina Piuri, María Emilia, Matías Lara, Noella Veloz, Tomás Cueva, María Belén, Samuel Pinto Técnica: Fotografía, Intervención con IA Dirección: Instituto Metropolitano de Diseño "La Metro" Soporte: De madera  Iluminación:  luz natural  La Exposición Fotográfica "Perspectivas", una experiencia única en la que la imagen fija transciende más allá de su naturaleza y se convierte en una ventana por la cual explorar diversas historias propuestas por varios fotógrafos y fotógrafas del 4to y 5to nivel de Diseño Fotográfico. El arte y la inteligencia artificial interactúan, por medio de la aplicación "Artivive", donde la imagen cobra vida, se mueve, habla y expande su narrativa al desarrollar su historia frente a ti. Ven y sé parte de este nuevo lenguaje visual, un diálogo dinámico entre lo visible y lo oculto, donde cada imagen que...

Ficha técnica:  Titulo original: Control Room Producción:  Hani Salama, Rosa del Varela Dirección:  Jehane Noujaim País:  Estados Unidos            Año:  2004 Duración: 84 min.                Generó:  Documental Dirección de fotografía:  Jehane Noujaim Música:  Thomas DeRenzo, Hani Salama Guion:  Julia Bacha, Jehane Noujaim Sinopsis: Documental sobre la percepción de la invasion estadounidense de Iraq haciendo hincapié en la cobertura televisiva de la cadena Al Jazeera. Comentario: El poder que tienen los medios para distorsionar la realidad a conveniencia de algún lado es un arma peligrosa. Es interesante como, pese a un mundo cada vez más globalizado, estos medios aún nos venden la historia de los "buenos" contras los "malos", un mundo en constante contraste entre blancos y negros, olvidando los tonos grises dentro de cualquier conflicto, talvez porque saben que...

  Ficha técnica:  Titulo original:  Sin muertos no hay carnaval Producción:  Sebastián Cordero, Bertha Navarro, Arturo Yépez Z. Dirección:  Sebastián Cordero País: Ecuador           Año: 2016 Duración:  100                Generó: Drama, Thriller Dirección de fotografía:  Tonatiuh Martínez Música:  Toño Cepeda, Leonardo Heiblum, Andrés Sánchez Guion:  Sebastián Cordero, Andrés Crespo Sinopsis: En una ciudad tropical, la ambición, la corrupción, la traición, y todo lo que conlleva la búsqueda del poder y el dinero en la sociedad están a la orden del día. Comentario: Pese a contar con un despliegue técnico increíble, es una película que me a dejado algo tibio. Su estructura narrativa, si bien llega a ser interesante, siento que no se desarrolla de forma correcta, o en si esta es muy acelerada. No conocemos a profundidad a ninguno de los personajes lo que hace que, en mi c...

  En el capítulo 4, María Short propone que las imágenes pueden ser más que registros visuales, tienen la capacidad de convertirse en poderosos vehículos narrativos que transportan una infinidad de significados. Y eso sin usar más que las herramientas compositivas, secuenciales y contextuales para generar interés en los espectadores. Para ello es necesaria una comprensión clara del mensaje que se quiera transmitir para demostrarlo a través de la edición y estructura en las que se presentan las imágenes. Siguiendo la pauta de un inicio, desarrollo y conclusión, que por simple costumbre conectamos más fácilmente. Pero ello no siempre está ligado al única intención del autor, ya que siempre se deja a rienda suelta la interpretación de los espectadores. Para ello, es bueno siempre estar abierto a la hora de realizar tomas que inviten a la reflexión. Por ello, la exploración, más allá de lo evidente, por medio de simbolismos, metáforas e interacción dentro del encuadre, puede enriquec...

El Ensayo Fotográfico: Como primer vistazo al ensayo fotográfico, Freeman hace hincapié en lo importante que es la planeación y el orden de las imágenes para generar una narración coherente y cautivadora. Diferente a la narración de cualquier medio visual, la fotografía se puede apoyar en la estructura tres + uno: apertura, cuerpo y cierre, en conjunto con esto el clímax, que sería la imagen más importante. Al igual que se apoya en lo importante que es el ritmo en la secuencia de imágenes presentadas, para generar dinamismo y expectativa a medida que se explora un ensayo fotográfico, no todas las imágenes deben tener el mismo peso. Caso práctico: Country Doctor: En 1948, W. Eugene Smith, bajo el encargo de la revista Life, durante 4 semanas retrató la jornada del Dr. Ernest Ceriani, un médico joven que había dejado una exitosa carrera en una gran ciudad para trabajar como médico general en Kremmling, un pueblo rural. Consiguiendo así lo que se consideraría como el primer ensayo fot...

  La Bauhaus, fundada en 1919 por Walter Gropius en Weimar, en Alemania, Surgió como resultado de la desastrosa derrota del país tras la Primera Guerra Mundial, con el objetivo de reconstruir una nación devastada, combinando el arte con el diseño. La filosofía de la Bauhaus se basaba en la idea de que todas las formas de arte deberían unificarse. En su programa educativo, los estudiantes aprendían tanto técnicas artesanales tradicionales como los principios de diseño más innovadores de la época. Los talleres de la escuela incluían carpintería, metalurgia, cerámica, textiles y tipografía, entre otros. Sin embargo, pese a compartir este sistema de unión, en la Bauhaus de Gropius las mujeres no tenían acceso a la mayoría de talleres, teniendo que ser obligadas a no asistir a clases como: Pintura. Durante sus primeros años, la Bauhaus fue un hervidero de creatividad bajo la dirección de Gropius, quien atrajo a un destacado grupo de maestros, incluidos Paul Klee, Wassily Kandinsky, Joha...

  Ficha técnica:  Titulo original:  Carandirú Producción:  Héctor Babenco, Víctor Navas, Fernando Bonassi Dirección:  Héctor Babenco País:  Brasil Año:  2003 Duración:  139 min. Generó:  Drama, Historias Cruzadas. Dirección de fotografía:  Walter Carvalho Guion:  Héctor Babenco, Víctor Navas, Fernando Bonassi Música:  André Abujamra Sinopsis: La película retrata una de las prisiones más violentas de Brasil, pero va más allá que solo mostrar lo ya visto, profundizando en las historias personales de los reclusos. A través que se conectan las unas con las otras, para revelar que, aunque están marcados por sus crímenes, siguen siendo seres humanos con pasados complejos y heridas profundas. No pretende justificar sus actos, sino explorar y comprender su contexto. El desenlace, con la masacre, es un golpe impactante que deja una poderosa reflexión sobre la brutalidad del sistema carcelario y el abandono de las vidas de los presos, q...

  Ficha técnica:  Titulo original:  Relatos Salvajes Producción:  Coproducción Argentina-España; K&S Films, El Deseo, Telefé, INCAA Dirección:  Damián Szifrón País:  Argentina Año: 2014 Duración:  116 min. Generó:  Drama, Historias. Dirección de fotografía:  Javier Juliá Guion:  Damián Szifrón Música:  Gustavo Santaolalla Sinopsis: La película consta de seis episodios que alternan la intriga, la comedia y la violencia. Sus personajes se verán empujados hacia el abismo y hacia el innegable placer de perder el control, cruzando la delgada línea que separa la civilización de la barbarie. Comentario: Es una película divertida que pese a ser varias historias, ninguna opaca a la otro y se conjugan a la perfección con el tema de la violencia, que es tan parte del ser humano incluso aunque estemos inundados de la modernidad y un estilo de vida mas "cómodo" a diferencia de nuestros ante pasados. La música de Gustavo Santaolla converge mu...

  Iñárritu nació en 1963, en la Ciudad de México. Antes de ser conocido como un gran director contemporáneo, trabajó como locutor en la estación de radio mexicana WFM, alcanzando el puesto de director en los años 80s. Tras sus años como locutor, adquirió conocimiento en el tema narrativo, junto con el musical, que luego que verían plasmado en sus obras. Una década más tarde fundaría su productora Zeta Films, con la que, junto a su amigo y guionista Guillermo Arriaga, comenzaría la producción de "Amores Perros" (2000). Esta película fue mundialmente alabada y galardonada, siendo un antes y después en el cine latinoamericano. Tras el éxito de "Amores Perros," González Iñárritu continuó explorando historias humanas complejas con "21 Gramos" (2003) y "Babel" (2006), la cual le valió el premio a Mejor Director en el Festival de Cannes y varias nominaciones al Óscar. Estas películas consolidaron su reputación como un maestro en la construcción de narr...

Nació en 1963 en Knoxville, Tennessee. Pero desde muy joven sería llevado por su madre a Los Ángeles. Mientras crecía mostró tener una gran fascinación por el cine, faltando a clases para pasar horas viendo películas en la televisión y asistiendo a funciones de cine locales. Abandonaría el colegio a los 15 años, para estudiar interpretación. En los 80, consiguió un empleo en Video Archives, un videoclub local. Su trabajo soñado, en él, adquirió un gran conocimiento enciclopédico del cine, al igual que conoció a compañeros con gustos similares en películas y que algunos ya pertenecían o trabajaban en el medio. En este momento comenzaría a escribir guiones. Dio su primer gran paso al escribir y dirigir Reservoir Dogs (1992), una película independiente que llamó la atención tanto del público como de la crítica gracias a su narración no lineal, diálogos brillantes y una estética cruda que se volvió su sello. Este éxito lo lanzó al estrellato y le abrió las puertas para dirigir Pulp Fict...

  Karen Toro Karen Toro es una fotógrafa ecuatoriana contemporánea cuyo trabajo se centra en explorar temas como la identidad, el género y la interacción entre el cuerpo y su entorno. A través de una mezcla de autorretrato y fotografía documental, Karen desarrolla narrativas que abordan tanto lo personal como lo social, generando imágenes que invitan a la introspección y despiertan emociones profundas. Con su cámara, Karen reflexiona sobre la construcción de la identidad y los roles de género, presentando perspectivas que resaltan tanto su experiencia individual como la de las mujeres en general. Su obra ha sido exhibida en múltiples espacios, tanto dentro como fuera del Ecuador, y es reconocida por establecer una conexión íntima con el espectador, transmitiendo una poderosa combinación de vulnerabilidad, fortaleza y empoderamiento. En el ámbito artístico ecuatoriano, su trabajo destaca por su sensibilidad hacia los temas sociales y su enfoque visual que equilibra lo poético con lo...

La Cinemateca Nacional "Ulises Estrella" del Ecuador es una entidad dedicada a preservar, promover y difundir el patrimonio cinematográfico y audiovisual del país. Como parte de la Casa de la Cultura Ecuatoriana, su misión es proteger las producciones nacionales e internacionales, tanto clásicas como actuales, y apoyar el desarrollo del cine ecuatoriano. Su labor incluye la conservación de archivos audiovisuales, que abarcan desde largometrajes y cortometrajes hasta documentales, noticieros y otros formatos que reflejan la memoria cultural del Ecuador. Además, cuenta con programas de restauración para rescatar películas antiguas y garantizar su acceso a las futuras generaciones. La Cinemateca realiza proyecciones regulares en sus salas, destacando obras nacionales y cine internacional independiente, especialmente aquellas producciones que suelen estar fuera del circuito comercial. También organiza festivales, talleres, conferencias y charlas, buscando acercar a la comunidad a...

  Nombre de la exposición:  "De la Palabra a la Acción"  Autores:   Alejandro Chagna, Amaury Martinez, Andrea Barrionuevo. Andrea Valdiviezo, Andrés Sefla, Andrey Montaño Mera, Belen Avalos, Bto Rivera, Caro Iturralde, Christian Pérez, Christoph Hirtz, Cristina Freire, Cyril Masse, Daniel Acosta Fuertes, Daniel Queirolo, Eduardo Bravo, Enrique Calero, Floriane Masse, Gerónimo Moreano, ficela Montero, Joan Andrés Vaca, Josué Araujo, Juan Carlos Morales Mejia, Lucrecia Bone Lemos, Maria Fernanda L Jaramillo (Mafo), Martin González, Natalia Rivas, Ramona Grijalva. Paula del Saito, Remigio Inlago, lago, Roberto Gonzalez, Sebastian Villena, Taller La Bola. Técnica:  Fotografía, Fotografismo, Arte digital Dirección: Estación del metro, La Alameda Soporte: Vinilo adhesivo brillante  Iluminación:  Luces led Comentario: Es una expo impresionante, me parece una bonita iniciativa esto de exponer en los espacios de las estaciones, les da mas vida a sus interiore...

  Nombre de la exposición:  Arte contemporáneo Autor:  Varios autores Técnica:  Pintura, Escultura, Tejido, Grabados, Proyecciones. Dirección:  Casa de la Cultura Ecuatoriana. MUNA Soporte:  Todo el espacio (Paredes, Piso) Iluminación:  luz de tungsteno Comentario: Mucho del arte contemporáneo se enfoca mas en presentar una estética distintiva, muchas de ellas obras nostálgicas, otras alejadas de cualquier convencionalismo, al enfocarse en lo abstracto, alejándose de las representaciones cien por ciento realistas de la sociedad, dejándonos a nosotros como espectadores interpretarlas a nuestro gusto.   

  Nombre de la exposición:  'Poéticas de una geometría ancestral'  Autor: Estuardo Maldonado Técnica: pintura o marcados sobre óleo y tela.  metal forjado. Boceto a carboncillo  Dirección: Casa de la Cultura Ecuatoriana Soporte: Atril, todo el espacio (Paredes, Piso) Iluminación: luz de tungsteno Comentario: Es interesante y conocer de donde viene, desde el arte precolombino hasta las corrientes europeas, que al combinarlas crean obras hipnóticas, por lo fuerte de sus líneas y bien cuidado de sus líneas, y la creación escenas cotidianas o abstractas que nutren a las figuras.

  Nombre de la exposición:  Museo - Plutarco Naranjo Vargas "Diálogos de Saberes" Autor:  Plutarco Naranjo Vargas Técnica:  Audiovisuales, Arte Precolombino, Vestimenta Precolombina  Dirección:  Toledo N22-80 (Plaza Brasilia) . Quito, Ecuador.  Universidad Andina Simón Bolívar Soporte: Vidrieras, Estantes, televisores, proyectores Iluminación:  Luz de tungsteno, CIMSA

Nació en 1928 en La Habana, Cuba. Dentro de una familia humilde, fue él menos de cuatro hermanos. Aunque tenía un gran interés por las artes, la necesidad económica lo obligó a conseguir varios trabajos desde muy joven. Sin embargo, de mayor, comenzó a trabajar como asistente en un estudio fotográfico, donde se desarrolló de manera autodidacta, teniendo un gran interés por el retrato. A sus 50 años, fundo junto a su esposa su propio estudio, con el nombre "Korda Studio". Con un estilo que replicaba el glamour del cine y la fotografía europea, gano gran reconocimiento dentro del país. Pero, en 1959, en el inicio de la Revolución Cubana, se uniría al movimiento revolucionario. Con el tiempo se volvería el fotógrafo oficial del gobierno revolucionario, captando momentos históricos como desembarco del Granma y la consolidación del régimen. Gracias a esto pudo estar cerca de grandes figuras como Fidel Castro y, con quien consiguió su fotografía mas famosa, el Che Guevara. Esta fot...

  Nombre de la exposición:  Experiencia inmersiva "Inspired by Nature" Autor:  KIA Corporation Técnica:  Proyección, Audiovisuales, Reflejos, Interactivos virtuales Dirección:  Madrid, 12 de octubre.   Soporte:  Todo el establecimiento Iluminación:  Luz de tungsteno, Luces led Comentario: Pienso que esta exposición puede servir de influencia para mas experiencias inmersivas, claro con un mayor trabajo preparación. Por las interminables filas bajo el sol, y que sean visibles los servicios de limpieza, que quitan la inmersión. Pero aun así es una experiencia solida y que brinda variedad a la experiencia de los usuarios, en un medio que parece haberse estancado.

  Ficha técnica:  Titulo original:  Jackie Brown  Producción:  Lawrence Bender Dirección:  Quentin Tarantino País:  Estados Unidos Año: 1997 Duración:  154 min. Generó: Thriller,   Drama. Dirección de fotografía:  Guillermo Navarro Guion:  Quentin Tarantino Sinopsis: Jackie Brown (Pam Grier) es una azafata de vuelo que necesita dinero y hace de correo para Robbie, un mafioso buscado por la policía. Un día es sorprendida en la aduana y acusada de tráfico de drogas y evasión de capital. Sólo podrá evitar su ingreso en prisión, si acepta una propuesta de la policía: ayudarles a llegar hasta Robbie.  Comentario: Esta película esta alejada del estilo violento y acelerado que Tarantino hizo en sus anteriores. Pero conserva el constante tributo a filmes viejos, en este cosa al Blaxplotation, pero con una mirada mas moderna y sensible hacia sus personajes. Termina siendo un buen film de suspenso que genera tensión sobre si los personaj...

  Ficha técnica:  Titulo original:  Django Unchained Producción:  Andrea Barata Ribeiro, Mauricio Ramos Dirección:  Quentin Tarantino País:  Estados Unidos Año:  2012 Duración:  165 min. Generó: Western,   Drama. Dirección de fotografía:  Robert Richardson Guion:  Quentin Tarantino Sinopsis: En Texas, dos años antes de estallar la Guerra Civil Americana, King Schultz (Christoph Waltz), un cazarrecompensas alemán que sigue la pista a unos asesinos para cobrar por sus cabezas, le promete al esclavo negro Django (Jamie Foxx) dejarlo en libertad si le ayuda a atraparlos. Él acepta, pues luego quiere ir a buscar a su esposa Broomhilda (Kerry Washington), esclava en una plantación del terrateniente Calvin Candie (Leonardo DiCaprio). Comentario: Me encanta la filmografía de Quentin Tarantino, es impresionante que un director, quien toma muchisimo de todas partes, logre un discurso que se siente tan propio y que sus particulares gustos...

  Ficha técnica:  Titulo original:  Cidade de Deus Producción:  Andrea Barata Ribeiro, Mauricio Ramos Dirección:  Fernando Meirelles, Kátia Lund País: Brasil Año:  2002 Duración:  130 min. Generó:  Drama, Basado en hechos reales, Basado en una Novela Dirección de fotografía:  César Charlone Música:  Antonio Pinto, Ed Cortes Guion:  Braulio Mantovani. Novela: Paulo Lins Sinopsis: Basada en hechos reales, describe el mundo del crimen organizado en Cidade de Deus, un suburbio de Río de Janeiro, desde finales de los sesenta hasta principios de los ochenta, época durante la cual el tráfico de drogas y la violencia impusieron su ley en las favelas. A finales de los sesenta, Buscapé, un niño de 11 años tímido y sensible, observa a los niños duros de su barrio, sus robos, sus peleas, sus enfrentamientos diarios con la policía. Pero él sabe muy bien lo que quiere ser si consigue sobrevivir: fotógrafo. Dadinho, un niño de su edad que se ...

  Ficha técnica:  Titulo original:  Amores Perros Producción:  Dirección:  Alejandro González Iñárritu País:  México Año:  2000 Duración: 150 min. Generó:  Drama Dirección de fotografía:  Rodrigo Prieto Música:  Gustavo Santaolalla, Daniel Hidalgo Guion:  Guillermo Arriaga Sinopsis: En Ciudad de México, un fatal accidente automovilístico afecta trágicamente a tres personas. Octavio, un adolescente, decide escaparse con Susana, la esposa de su hermano; el Cofí, su perro, se convierte en el instrumento para conseguir el dinero necesario para la fuga. Al mismo tiempo, Daniel, un hombre maduro deja a su esposa y a sus hijos para irse a vivir con Valeria, una hermosa modelo. El mismo día en que celebran su nueva vida, el destino hace que Valeria sea víctima de un trágico accidente. Comentario: Es una película que, aunque cruda, es imposible despegar la atención de la pantalla, pues de forma tanto técnica como narrativa es sorprendentemen...

  Nombre de la exposición: Muestra Fotográfica de Carlos Endara Andrade Autor: Carlos Endara Andrade Técnica: Registro Fotográfico en blanco y negro Dirección:   Toledo N22-80 (Plaza Brasilia).  Quito, Ecuador. Dentro de la  Universidad Andina Simón Bolívar  Soporte: En la pared Iluminación: Luz de tungsteno Biografía: Destacado Fotógrafo, pintor y cineasta ecuatoriano, cuyas notables contribuciones profesionales y artisticas son muy poco conocidas en nuestro  país. Junto con su hermano Victoriano, fueron los precursores de lla fotografía panameña. Registró con su lente, el avance de la construcción del Canal Interoceánico, pero también lo hizo con la vida diaria de la sociedad panameña. Las iglesias, lo edificios gubernamentales y la gente en sus actividades. Hay colecciones de fotografías de los colegios profesionales, de los bomberos, de la colonia china, de la población negra, de las reinas del carnaval, también dedicaba su tiempo a retratar a...

En este proyecto busco crear una narrativa visual que evoque a la relación entre el pasado y el presente, enfocándome principalmente en elementos urbanos que, como lo veo, decoran y le dan un toque interesante a las calles. El graffiti, así como los Flyers o anuncios roídos por el tiempo, tiene un gran impacto visual, pero sí se le suma el aspecto de lugares envejecidos, como paredes desgastadas, sitios abandonados y espacios públicos olvidados. Así como lo veo, juntos se convierten en una herramienta de expresión artística y comunicativa. Con ello trato de darle un nuevo contexto a los espacios abandonados, que ya de por sí pueden dar una impresión de decadencia y olvido. Darles este contexto más relacionado con el arte urbano y comunicativo, les dará una relevancia cultural mayor. Los espacios y superficies se convierten en lienzos donde lo humano, ya sea como protesta o gracia individual, se vuelve a poner presente ante el olvido, como si se tratara de pinturas rupestres, una voz qu...

  Informe: ¿Qué sería de la historia del arte si Edward Weston no hubiera visto un potencial estético en objetos comunes de su naturaleza, la piel y cercanos a su entorno? Seguramente nos hubiéramos perdido de obras tan inspiradoras que nos fuerzan a ver la belleza dentro de lo común. Y es que en toda su obra se captura la belleza en objetos que comúnmente pasan desapercibidos, como conchas, frutas o pimientos, pero para Weston cada cosa se podía prestar como herramienta de estudio, donde las formas y texturas tomaban protagonismo, abstrayendo resultados interesantes.   Siguiendo esta filosofía, decidí explorar, por medio del autorretrato, mis brazos y manos. Con el fin de salir de mi zona de confort y explorar estas "herramientas" con un mayor protagonismo visual, centrándome en las formas, texturas y cómo la luz, al igual que la sombra, inciden en los cuerpos, dando una imagen más potente a estos retratos. Como parte de este proyecto estudié la obra de Weston, primero s...